詳談電子大提琴演進史 | 電子音樂與電子技術的縮影

電子大提琴（Electric Cello）是一種誕生於 20 世紀的新興樂器。與傳統大提琴相比，它的音色擁有更大的可塑性，可以根據不同曲目的需求進行細緻調整，並加入多種音效。透過電子技術，它甚至能夠模擬各式樂器的音色，為音樂創作帶來無限可能。不過大家是否對於此樂器的起源有所好奇呢？ 今天我們就來詳談電子大提琴的起源史：

起源（20世紀初）

隨著 19 世紀末各種電器的陸續問世，人們開始思考如何將電力應用於音樂與樂器之中。進入 20 世紀，世界上第一種電子樂器—— 特雷門琴（Theremin）誕生。這件樂器由俄羅斯發明家李昂・特雷門（Leon Theremin）於 1920 年代初發明，並在此基礎上開發了多種電子樂器，如「Terpsitone」、「Rhythmicon」、「鍵盤特雷門琴」，甚至「電子大提琴」[註1]。

同一時期，法國音樂家莫里斯・馬特諾（Maurice Martenot）於 1928 年發明了另一種電子樂器——馬特諾琴（Ondes Martenot）。作為一名大提琴家，他表示其實可以將特雷門琴理解為一種電子化的大提琴，或者說具有、保留了大提琴的表現力，但其實它的外表和大提琴是南轅北轍的 [註2]。

技術發展與進步（20 世紀中後期）

進入 20 世紀中後期，電子音樂逐漸興起 [註3]，電子樂器的技術也隨之發展。

這些樂器普遍使用拾音器 [註4]來感應琴弦的振動，並將其轉換為電信號，再透過放大器與揚聲器放大聲音，這樣觀眾與聽眾才能清楚聽到此樂器的聲音。

1970 至 1990 年代，拾音器與音效處理技術大幅進步 -

1971 年，Larry DiMarzio 推出了 Super Distortion 與 Dual Sound 拾音器，兩款款拾音器是最早大規模銷售的用於改裝的效果器，掀起了吉他與其他電子樂器改裝的風潮。 [註5]

隨著技術的不斷突破，電子大提琴的音質也大幅提升，各大樂器品牌紛紛投入拾音器與電子樂器的研發。

此外，製造商開始採用碳纖維與複合材料製作琴身，使樂器更加輕巧耐用，提升演奏者的使用體驗，並大幅增加攜帶的便利性。

好比德國Gewa E CELLO NOTIVA電子大提琴的琴身就是使用碳纖維框架。同時大家也可看到它拾音器的樣貌與相對位置。

2CELLOS 的影響 (21世紀)

克羅埃西亞二重奏組合 2CELLOS（Luka Šulić 與 Stjepan Hauser）在電子大提琴的普及與發展上扮演了關鍵角色。他們的演奏風格融合古典與流行元素，並大量運用電子大提琴，讓這項樂器成為現代音樂的重要工具。2CELLOS 主要使用 YAMAHA SVC-110 型號的電子大提琴 ，促使 YAMAHA 這個品牌在電子大提琴市場上廣為人知。此外，NS Design、GEWA、Zeta 等知名品牌亦推出高性能電子大提琴，各具特色與優勢。

2Cellos談論YAMAHA SVC-110電子大提琴影片

更多詳情見「電子大提琴-超出大家的想像不同於木製大提琴的樂器 | 一起體驗2CELLOS魅力」

電子大提琴與傳統大提琴的比較

特點	電子大提琴	傳統大提琴
琴身	實心或鏤空設計，輕便現代	木製共鳴箱，產生自然共鳴
發聲方式	拾音器感應琴弦震動，需連接音箱	透過共鳴箱自然放大聲音
音色變化	可調整音色與音效，變化豐富	固定音色，受木材與製琴技藝影響
便攜性	輕巧易攜，有些型號可折疊	體積較大，不易攜帶
練習模式	可靜音練習，耳機輸出	需控制音量，以免影響他人